此系列錄像於展覽出鏡的三位藝術家，實際上是由其他藝術家扮演，該系列模仿媒體於採訪時模組化的畫面：受訪者、其創作時的姿態、狀態、口述與剪輯技術，播放設備設置於該藝術家作品旁介紹該作品與藝術家的自述，然而拍攝的內容是真實的，演員藝術家飾演展覽藝術家於錄像中闡述展覽藝術家的創作論述，同時拍攝演員藝術家真實的創作狀態。

當代機構透過串流媒體塑造大眾對藝術家的想像，建立「藝術家應該如何被社會期待」以及「如何學習成為一位被社會期待的藝術家」的雙向結構。

如今被建立觀看為好的當代藝術的標準，創作者的身分與藝術有著機構訂製遊戲規則的介入關係，如同進入迪士尼樂園的廁所不見鏡子，或是角色扮演手遊中的彩色過場畫面，都是為了避免透過鏡子或是手機黑幕看見自己反射出的容貌。不管是迪士尼或是虛擬遊戲，它們滿足玩家在現實世界之外的身分，在角色扮演代入為他人的世界，不需要真實世界自我意識的現身；而當代藝術表達的世界，也不再只是個人真實世界的情感或經驗的抒發，而是能激起共鳴以達引發某種效應等等的感官刺激。